19世紀末,美國新藝術運動風行,這種藝術風格崇尚對自然的模擬,經常采用不對稱的形式。在這樣的風氣中,琺瑯、歐泊、月光石和珍珠這些比較低廉的材質代替了鉆石與稀有的寶石。美國珠寶巨匠LouisComfort Tiffany是這個時期的珠寶先行者,很多設計成為Tiffany的經典典范,流傳至今。
環(huán)顧美國館,我們可以看到美國珠寶工藝的變遷。1849 年是美國珠寶工藝的一個分水嶺,加利福尼亞發(fā)現(xiàn)了金礦,于是黃金被大量運用在珠寶上,這個時期的琺瑯技術也精彩紛呈,一種名為Champlevé 的琺瑯技術甚至曾獲專利,在金屬表面刻出形狀,然后將琺瑯填入,經過拋光后,琺瑯與金屬牢固地結為一體。還有一種法國引進的琺瑯技術Plique-àjour同樣甚為流行,那是先在金屬底板上燒上透明或半透明的琺瑯,色塊之間由金屬絲分隔,然后將底板的金屬或熔解掉或剝離,從而獲得類似教堂彩色玻璃的效果。
The Met 傳承了美國人熱愛藝術、包容各種文化的特點,這里的珠寶囊括了世界上每個有特色國家的珠寶精華。雖然The Met 擁有8000 多件珠寶,但與我們之前介紹的倫敦V&A 不同的是這里沒有一個單獨的珠寶館,而是分散在各個國家館里。如果你想知道哪些珠寶更不能錯過,BAZAAR Jewelry 推薦你一定要看輝煌的19 世紀美國珠寶。
原文出處通過郵件獲取觀潮最新資訊 |