展覽名稱——2015(第十九屆)上海藝術(shù)博覽會
展覽日期——11月12日至15日
預(yù)展——11月11日 19:00至22:00
開幕式——11月12日 10:00
展覽地點——上海世貿(mào)商城(興義路99號)
一、本屆盛會概況和特點
由上海文化發(fā)展基金會主辦的2015(第十九屆)上海藝術(shù)博覽會,作為亞洲著名的藝術(shù)品交易盛會和今年中國上海國際藝術(shù)節(jié)的壓軸大展,將于11月12日-15日在上海世貿(mào)商城(上海市興義路99號)精彩亮相。
本屆上海藝博會以“家居渴望藝術(shù)”為主題,展會面積達2.4萬平方米,在上海世貿(mào)商城共設(shè)四大展館,一館和四館為“中外畫廊專區(qū)”,二館為“中國陶瓷藝術(shù)館”,三館則為“上海藝博會青年藝術(shù)家推介展”,共設(shè)不同規(guī)格的展位175個,在規(guī)模上繼續(xù)領(lǐng)先亞洲各大藝博會。屆時將有以色列,奧地利,法國,美國,烏拉圭,加拿大,泰國,日本,韓國,新加坡,德國,烏克蘭,俄羅斯,意大利,比利時,盧森堡,荷蘭17個國家的150多家優(yōu)秀畫廊參展,攜數(shù)千件國畫、油畫、雕塑、版畫、影像、裝置、陶瓷等藝術(shù)品參與交易。
在參展作品中,今年的精彩亮點和版塊也是層出不窮,如:我們熟悉的畢加索,俄羅斯藝術(shù)大師梅爾尼科夫和特卡喬夫兄弟,以及當代藝術(shù)名將丁雄泉、岳敏君。由跨界女藝術(shù)家李怡蓉創(chuàng)作的,關(guān)注“亞投行”的主題作品《融Rong》;亞裔美籍雕塑大師圖安和美國雕塑大師艾拉·萊茵斯創(chuàng)作的,別開生面的大型群體雕塑《歡樂女神》;由藝術(shù)共和創(chuàng)作的大型裝置藝術(shù)《瓊花鹿》等。
另外,一批風格迥異,異彩紛呈的主題展也將重磅登場,如“韓國畫廊聯(lián)展”;“紐約佛瑞曼名家杰作展——汪蕪生黃山攝影”; “’’海上星象’’主題展”;“極光墨!厮艿娘L景”主題展;“海派與海歸”專題展,以及與觀眾互動的公共藝術(shù)項目《韌山水》等。
據(jù)主辦方介紹,今年上海藝博會在繼續(xù)為收藏家和投資者提供優(yōu)秀作品的基礎(chǔ)上,力圖把上海藝博會這個藝術(shù)品交易平臺與更廣泛的百姓以及市場需求結(jié)合起來,把藝術(shù)品消費和市民生活中極為親近的家居環(huán)境塑造聯(lián)系起來,給活動增添一道平民色彩,讓更多的家庭意識到藝術(shù)在家居中所發(fā)揮的重要性,由此關(guān)注并參與藝術(shù)品消費,踏出接觸藝術(shù)品收藏的第一步。
因此今年很多參展畫廊推出的作品的最大特點就是“親民”,不僅在畫作的尺幅上充分考慮到市民家居的空間,以小幅尺寸為主打,而且以往被廣大市民爭相購買的小型雕塑,今年在數(shù)量和樣式上均有不同幅度的增加,在作品的題材及表現(xiàn)手法上也充分考慮到上海市民的審美需求和習慣,注重寫實性,裝飾性,并在尊重傳統(tǒng)的同時也注入當代的色彩,力爭雅俗共賞,老少皆宜。在極為關(guān)鍵的作品價格上,各參展畫廊也充分考慮到當前市場狀況,努力使作品價格能夠被普通市民大眾所接受。
如果用一句話來形容今年上海藝博會展品的特點,就是:接地氣!
二、本屆盛會主題“家居渴望藝術(shù)” 力圖打造消費新亮點
本屆盛會的主題宣傳口號確定為:家居渴望藝術(shù)。
據(jù)上海藝博會組委會副秘書長兼辦公室主任顧之驊介紹,藝術(shù),與建筑空間和家居環(huán)境存在著密不可分的關(guān)系,目前上海有眾多家庭的新居,別墅以及房產(chǎn)機構(gòu)的會所在裝修,但很多家庭僅僅只注重硬件的配置,卻忽視了藝術(shù)品在家居中所發(fā)揮的審美作用。從近年來上海藝博會各畫廊的銷售情況分析,除了專業(yè)藏家和投資者繼續(xù)購藏名家名作之外,相當一部分客戶群體購買藝術(shù)品的主要目的,就是用于美化家庭居室。因此上海藝博會希望通過今年的主題口號,讓更多的市民知道藝博會,了解藝博會的活動性質(zhì)與功能,由此對藝術(shù)品產(chǎn)生興趣,最終將藝術(shù)品帶回家。
據(jù)悉,今年的主題口號也得到了藝術(shù)市場專家的高度肯定,我國臺灣畫廊協(xié)會顧問陸潔民表示,收藏是修養(yǎng),投資是需要,而家居,作為人類不可或缺的重要避風港,藝術(shù)品則是家居的靈魂!在擁有了一間溫馨舒適的住宅之后,藝術(shù)品對于人們而言,是種再自然不過的需求了。
在歐美等發(fā)達國家,很多市民百姓家庭在家居裝潢后的第一步就是購買藝術(shù)品美化居室,讓藝術(shù)進駐家庭,這個市場需求占據(jù)了整個藝術(shù)市場的主流。比如很多歐美家庭的家居中,懸掛在最顯眼的位置、尺幅最大的作品,一定是主人最為喜愛的畫作;書房則是專屬男主人的,一些和他興趣相關(guān)的畫作是不可少的;餐廳則交給女主人決定,往往布置一些能讓人心情愉悅的作品;走廊則配置版畫與攝影作品......這些充滿觀賞性與豐富情感的藝術(shù)作品,不僅提升了家庭的生活品質(zhì),同時也會在親朋好友的交往中不斷引發(fā)社交話題,并能夠讓很多人從此漸漸成為一個藝術(shù)品的收藏者。
家居渴望藝術(shù)!藝術(shù)渴望家居!2015上海藝術(shù)博覽會不僅希冀多姿多彩的藝術(shù)品能夠被收藏家納入囊中,更希望能夠走進千家萬戶,提升市民家居品味,提高百姓生活品質(zhì),并且希望通過大眾的積極參與,由此將藝術(shù)品消費逐步培育打造成一個當今的消費新亮點,讓中國藝術(shù)市場更為繁榮與壯大。
三、2015上海藝博會主題作品《融Rong》 藝術(shù)家心中的“亞投行”
每年的上海藝術(shù)博覽會上,放置在展館門口正中央的主題作品,總是猶如一面充滿感召力的旗幟。
今年盛會的主題作品則是由上海紫會文化藝術(shù)攜來參展,由跨界女藝術(shù)家李怡蓉創(chuàng)作的,以當今全球熱點“亞投行”為題材的大型裝置藝術(shù)《融Rong》來擔當。
大型裝置藝術(shù)《融Rong》,占地面積約為96平方米,由57個特別制作的座椅排列組合而成,象征著亞洲基礎(chǔ)設(shè)施投資銀行(亞投行)的57個意向創(chuàng)始成員國。座椅采用鋁合金和透明的亞克力制造,一把椅子代表一個國家,整件作品意欲表達的涵義是:為了一個共同目的,遵守一個共同原則而匯聚一起,力圖表達一種正能量,并凸顯出中國在運作“亞投行”時努力追求的公平,公正,透明,開放包容的原則。
據(jù)悉,大型裝置藝術(shù)《融Rong》的創(chuàng)作者李怡蓉,畢業(yè)于云南藝術(shù)學院,目前是上海電視臺紀實頻道主持人兼視覺包裝導(dǎo)演,曾在2001年獲中國電視節(jié)目主持人“金話筒”獎。
許多人認識李怡蓉是因為其在熒屏上的靚麗形象,而她在藝術(shù)領(lǐng)域的成就也是令業(yè)內(nèi)人士刮目相看,她的油畫色調(diào)豐富,色彩明朗,本人也多次舉辦個人畫展。特別是來到上海以后,她的畫融入了海派的風格,曾得到程十發(fā)等名家的贊賞。
李怡蓉在談及大型裝置藝術(shù)《融Rong》的創(chuàng)作感受時表示,自從加入WTO以后,中國開始積極進入世界,而“亞投行”的成功使我們第一次從參與者成為真正的領(lǐng)導(dǎo)者,不僅是亞洲的,而且是全世界的。
在李怡蓉的心中,“亞投行”的意義不只是局限在經(jīng)濟和金融方面,它所提倡的公平,公正,透明的原則,將超越一般的國際間的金融合作,必將更深刻地影響中國的社會各個方面,影響中國人與世界的交往意識。
作為大型裝置藝術(shù)《融Rong》主要元素的“椅子”,她的符號學意義被許多藝術(shù)家所看重,李怡蓉認為它不僅是一種簡單的功能物質(zhì)產(chǎn)品,它還是與社會學、行為學、美學、心理學密切相關(guān)的符號象征,通常會代表身份,地位,等級,本我等等。
整件作品中的57把椅子,被李怡蓉賦予了現(xiàn)代化的線條,呈現(xiàn)出強大的活力,這也在一定程度上象征著出亞洲是當今世界最具發(fā)展活力和潛力的地區(qū)之一。同時她采用的兩條彩虹式的紐帶將裝置作品連接成整體,又意欲象征“亞投行”從孕育之初就被賦予了開放包容、合作共贏的內(nèi)涵,同時也契合了“一帶一路”和“亞投行”所代表的“中國夢”。
在裝置作品《融Rong》中,李怡蓉還特意預(yù)留了可以放置更多椅子的空間,這則象征著亞投行的成員國會進一步增加。事實上,當選亞投行第一任候任行長的中國財政部原副部長金立群就曾經(jīng)表示,預(yù)計亞投行成員國將很快從57國增至70多國。
關(guān)于作品為何起名為《融Rong》,李怡蓉表示,“亞投行”這次“世界的眾籌”的核心就是一個字——“融”,即讓參與的各方共同融入到亞投行中,實現(xiàn)多贏的格局。而 “Rong”,也是自己姓名中最后一個字的拼音,希冀自己的作品從架上繪畫走下來之后,能融入到各種形式的作品中。
四、大型群體雕塑《歡樂女神》空降盛會
本屆盛會參展商——美國西馬德·比洛多畫廊,將向中國藏家呈現(xiàn)一組別開生面的大型群體雕塑《歡樂女神》。
大型群體雕塑《歡樂女神》,由曾在世界各地策劃過數(shù)百場展覽的美國著名策展人丹尼爾·韋恩出任總體設(shè)計。全部作品由10尊大型青銅雕塑組成,屆時將被布置于本屆盛會舉辦場館世貿(mào)商城的東面廣場。其中八尊雕塑由亞裔美籍雕塑大師圖安創(chuàng)作,兩尊雕塑由美國雕塑大師艾拉·萊茵斯創(chuàng)作,材質(zhì)均為青銅。整個展示空間將被打造成一座約為600平方米的古典與優(yōu)雅兼具的歐洲花園。
據(jù)策展人丹尼爾·韋恩介紹,大型群體雕塑《歡樂女神》,將以唯美的歐式花園形式呈現(xiàn)出“傳承、富饒,和諧”的主題內(nèi)涵。為了更好地烘托出雕塑作品的藝術(shù)魅力,整場展覽的設(shè)計將融合樹木,綠植,花園,長椅等元素,并配以動人的音樂,從而營造出充滿禪意的靜謐空間。作品整體風格不僅具有濃郁的歐洲古典色彩,同時也兼具東方神韻,青銅雕塑材質(zhì)的尊貴屬性,隱隱折射出人們對財富,靈感及幸福的渴望。
《歡樂女神》大型群體雕塑的主創(chuàng)者——越裔美籍雕塑大師圖安,是世界上創(chuàng)作大型雕塑數(shù)量最多的藝術(shù)家之一,其作品旨在體現(xiàn)“生之平衡”這一主題,此次他將呈現(xiàn)《四元素》、《樂》、《記憶》、《欣喜》、《冥想》、《琴瑟和鳴》、《邂逅》、《追憶》八尊繆斯女神雕塑。
其中《四元素》高達3.5米,代表著自然界最為基本的四大元素:水,火,土,風,而其中“風”這一元素以女性形象呈現(xiàn),柔美靈動。圖安意欲表達的是:人類正是憑借宇宙所賜予的這些最為基本的元素,才締造了繁榮,安康的生活與世界。這些未經(jīng)約束的元素充滿著最為原始的力量,如若能被人類尊重并運用,便能構(gòu)成文明的基石,從而孕育出萬事萬物,并將生生不息,為子孫后代帶來啟迪與幸福;雕塑《記憶》中的女性,手拿羊角號,身姿優(yōu)美,仿佛吹奏著美妙的樂章,表現(xiàn)出作者希望眾人銘記光榮的歷史,因為正是世代的積累,人類才得以享受當下的和平與自由;雕塑《樂》中,呈現(xiàn)的則是一位正在演奏小提琴的女性,象征著當今人類的責任,即在思考如何維護和發(fā)揚祖輩精神的同時,也要使其精神遺產(chǎn)進一步的升華;《冥想》中的女性演奏的則是長笛,象征著人類之間的血脈相連,以及文化和社會的彼此關(guān)聯(lián)與承擔......
作者想通過所有的作品表達:在我們追求物質(zhì)的繁榮,心智的成長與和平幸福的同時,必須敬畏并遵循宇宙的傳承法則,從而使后人在我們今日的成就之上開創(chuàng)新的輝煌,并追求更高的靈性感悟。
另外一位美國雕塑大師艾拉·萊茵斯生于紐約,被公認為是當今世界頂尖具象雕塑家之一,他曾從師于裝飾藝術(shù)之父埃爾泰,從中耳濡目染得到的經(jīng)驗,加之非凡的天賦,使得萊茵斯形成了自己獨特的藝術(shù)風格,他通過自己的作品審視著混沌與唯美之間的關(guān)聯(lián),探索著宇宙造物的奧秘。本次他將呈現(xiàn)《美惠三女神》和《永恒》兩件雕塑,著力表現(xiàn)人在旅途中感受到的禪意啟發(fā),其中《美惠三女神》已被上海半島酒店確定永久珍藏。
策展人丹尼爾·韋恩最后表示,“這場展覽旨在傳達人類情感中的共性,即便人類在個體之間有著巨大差異,但是相信我們彼此對美的感受和回應(yīng)都是相同的,這是放之四海而皆準的藝術(shù)真理!
五、展館門前的好“山”好“水”
本屆上海藝博會組委會為加強盛會與市民的互動,營造歡快的節(jié)日氛圍,決定特邀大型公共藝術(shù)作品《韌山水》前來參展。
大型公共藝術(shù)作品《韌山水》,長約22米,寬約8米,由上海喜布文化傳播有限公司策劃,GOA大象設(shè)計聯(lián)合同濟大學建筑與城市規(guī)劃學院共同創(chuàng)作,主創(chuàng)建筑師則由瑞士聯(lián)邦工大建筑學碩士,同濟大學客座教授王彥擔綱,整件作品屆時將被放置于本屆上海藝博會舉辦場館——世貿(mào)商城的北門廣場西側(cè)。
據(jù)該項目策展人賈布介紹,建筑,在城市公共空間中往往被理解成為一組開放式的景觀,而大型公共藝術(shù)作品《韌山水》則專為城市廣場的公共空間度身打造。此次受邀在上海藝博會上展出并與觀眾互動,是對城市空間、場域以及材料的一次探索性創(chuàng)作。她既是藝術(shù)展品,也承載了活動空間的實用功能。
《韌山水》的整件作品采用竹鋼材料制作而成,由50根線性桿件構(gòu)成的波浪起伏的兩個空間,弧形般的隆起,高低錯落,仿佛盆地中的山體,給人以抽象山水的視覺感受,極具時代氣息,并且創(chuàng)作者還在竹鋼桿件的夾縫中隱藏了水霧噴淋裝置,云霧繚繞的景象更強化了作品猶如城市山水盆景的視覺印象。待秋日陽光升起,整件作品會呈現(xiàn)出“晴日彩虹”的綺麗景觀,將以柔軟輕巧的姿態(tài)融入到整個世貿(mào)商城廣場,巧妙地回應(yīng)并契合城市的空間
《韌山水》的制作材料是新型環(huán)保材料——竹鋼。竹,是一種極富東方色彩的植物,蘇軾曰“寧可食無肉,不可居無竹”,中國人對竹的情節(jié)由來已久。利用纖維化等先進技術(shù)制成的“竹鋼”,既具備強韌的特性,同時給國人以歸屬感,不僅讓整件作品顯得親切自然,同時也增添更多的人文情懷與東方神韻。
《韌山水》將向大眾呈現(xiàn)一場美輪美奐的視覺盛宴,該作品以建筑的形式激發(fā)出城市活力與創(chuàng)造力,展現(xiàn)出開放的城市精神。極度簡潔和禪意的造型將如磁場般吸引市民大眾的參與,同時也向外傳播著上海藝術(shù)博覽會立足上海、面向海內(nèi)外,彰顯個性的藝術(shù)理念。
六、“畢加索”的召喚
本屆上海藝博會參展商——美國LC藝廊,今年將攜帶十來件畢加索的陶瓷真跡亮相盛會,其中,一件名為《杰奎琳在畫架旁》的作品具有明顯的“畢加索符號”。據(jù)悉,該作品為畢加索陶瓷創(chuàng)作中的精品,將油畫中的立體主義表現(xiàn)在陶瓷中,在題材上也打破了當時的傳統(tǒng)宗教性主題,率先將生活中的人物融入到陶瓷創(chuàng)作中。
此外,還有畢加索一個“貓頭鷹”系列作品也將同時亮相。畢加索曾經(jīng)收養(yǎng)了一只貓頭鷹,和貓頭鷹有著特殊的情感。貓頭鷹是畢加索陶瓷創(chuàng)作的第三階段作品,那時候他已經(jīng)學會自己燒制陶瓷,將器型做成貓頭鷹形狀,再在上面彩繪出各種貓頭鷹造型,極具美感。在法國南部畢加索的博物館門口,就是一張畢加索和貓頭鷹的作品。
近年來,畢加索的陶瓷受到市場的強烈關(guān)注,畢加索的兒子Claude 在倫敦皇家藝術(shù)學院、紐約大都會博物館舉行了父親的大型陶瓷展,法國的畢加索博物館紛紛展出他的陶瓷作品,英國和美國的畫廊不斷收購市場上的畢加索陶瓷。而在近幾年的拍賣市場中,畢加索的陶瓷拍賣成交額屢創(chuàng)佳績。根據(jù)Artnet對畢加索收藏市場進行的分析,指出由于市場對這位大師作品的興趣增加,畢加索陶瓷市場走勢只會持續(xù)走高。2009年到2013年間的畢加索陶瓷拍賣情況看,09年的拍賣總成交額還不足3000萬,到了2011年開始,畢加索陶瓷拍賣成交額出現(xiàn)大額增長,增至9000萬以上。而這一勢頭隨后一直有增無減,到了2013年,畢加索陶瓷在拍賣市場上的總成交額已突破1.2億人民幣直奔1.5億,實現(xiàn)100%成交的上佳成績。
可以說畢加索陶瓷作品當今藝術(shù)品投資的一個重要方向。
七、“瓊花鹿”也如孔雀般的開屏
由羅浮紫藝術(shù)典藏攜來參展的大型裝置藝術(shù)《瓊花鹿》,高達三米多,采用不銹鋼制作而成。
作品靈感來源于美麗的瑞獸--“鹿”。
而鹿的犄角,綻放成八朵一環(huán)、環(huán)環(huán)相連的瓊花。被喻為"中國獨特的仙花"的瓊花,與象征著福祿吉祥的“鹿”完美結(jié)合,在仙瑞祥和的氣氛里,彌漫著安寧幸福,傳達了對城市期許以及對人民美好生活的祝福。
八、“海上星象”的“五虎上將”
上海新聞晨報雜志社有限公司,近年來專注于滬上青年藝術(shù)家的挖掘與推介。
此次他們推出的“海上星象”主題展,將有上海新一代中青年藝術(shù)家的杰出代表,被譽為“五虎上將”的洪健、毛冬華、甘永川、龐飛、鮑鶯集體亮相。
“五虎上將”的創(chuàng)作水準及取得的成就,在上海中青年藝術(shù)家中具有標桿性和引領(lǐng)性的作用,他們視野開闊、崇尚新潮又具有扎實傳統(tǒng)筆墨。在題材選擇上,包含了山水、花鳥、城市元素等多種題材,從而帶來觀者不同的審美體驗。
洪健2006年開始《上海故事》的系列創(chuàng)作,未曾想這一系列作品大受歡迎,成為洪健的標志性題材,今年他將呈現(xiàn)給大家的是八幅精品花卉冊頁。
毛冬華的純水墨作品在海上畫壇堪稱獨門,她用水墨線條表現(xiàn)弄堂石庫門、金茂大廈等,試圖用當代語言來重塑時代審美。
甘永川的工筆畫既有海派工筆畫的精致和講究,同時受金陵畫派的影響,講究意境,對傳統(tǒng)文化的揣摩和體驗深入骨髓。
龐飛的山水畫,既不是用水墨直接呈現(xiàn)視覺所見的寫生性山水,也不是完全脫離對象純以傳統(tǒng)筆墨表現(xiàn)審美經(jīng)驗的筆墨性山水,而是在這兩者之間尋找一種新的切入點。
鮑鶯則承襲了海上女畫家群體的特征--敏感、細膩、精致、清雅,體現(xiàn)了生活中從容、優(yōu)雅的一面,作品在市場上的上升勢頭一直很猛。
九、“海派與海歸”專題展
連續(xù)在藝博會上屢創(chuàng)成交佳績的卡咔度藝術(shù)空間,將在本屆藝博會上推出近年來在上海名聲鵲起的暢銷國畫家陳強,旅日油畫家孫家珮,陳逸飛同窗、旅美畫家韋太。
三位畫家風格迥異的國畫、油畫、水彩畫新作,雅俗共賞,價位親民,真正讓藝術(shù)品與藏家“零距離”接觸,使更多的藝術(shù)品走進更多的家庭。
去年藝博會預(yù)展上拔得頭籌的陳強今年將攜“風雅山水”系列國畫作品再度亮相。這批新作,崇高而致優(yōu)雅,浩大而致精微,傳承出陳強繪畫“風、雅、頌”的深遠意境。
以“水”見長,頗得本地藏家青睞的旅日油畫家孫家珮此次將展出“水鄉(xiāng)記憶”系列油畫作品,以細膩的筆觸,氤氳的光影,呈現(xiàn)記憶中江南水鄉(xiāng)的獨特韻味,畫面中船槳泛起漣漪,旅人踏上歸途,剎那間,水鄉(xiāng)便有了生動的靈魂。
師從水彩畫大家哈定的旅美畫家韋太將在本屆藝博會上帶來“水彩世界”系列新作,風景水色交融,人物寫意灑脫,花卉瑰麗多姿,不僅畫出了光與色的豐富變化,自由流暢的靈動筆觸,更透出水彩畫獨有的水色韻味。
十、 “極光墨海---重塑的風景”主題展
華府藝術(shù)空間,今年將在盛會上推出“極光墨海---重塑的風景”主題展。
該機構(gòu)今年曾帶領(lǐng)8位參展藝術(shù)家蔡廣斌、黃致陽、劉子建、陸春濤、王天德、魏青吉、張正民、朱雅梅前往南極,感受非同一般的冰雪風景。
“重塑的風景”是“極光墨!闭褂[的主題,更是展示出此行的成果。在這里,所謂 “風景”不是指西方的“風景畫”,也不是指中國的“山水畫”,而是指從觀念出發(fā)對傳統(tǒng)“風景畫”或“山水畫”的重塑。也可以說是一種“再風景”與“觀念的風景”。
在很大程度上,參展藝術(shù)家并不是根據(jù)對南極的寫生或游觀去創(chuàng)作“采風性的繪畫”。恰恰相反,他們是從表達“人與自然”的主題或 “環(huán)!钡挠^念出發(fā)去進行全新的創(chuàng)作。所以,有的畫家的作品再也不是重復(fù)傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)作方法論、圖式與手法,并成功地超越了對南極的直接性表現(xiàn)。此外,在藝術(shù)手法上亦有創(chuàng)新,如采用了挪用、并置、拼貼等后現(xiàn)代的修辭手法,這是值得我們關(guān)注與研究的。
十一、韓國畫廊聯(lián)展
今年參展的韓國畫廊團隊達到了15家之多,韓國釜山藝博會也組團前來參展,整個團隊中以“新面孔”為主,由此可見上海仍是韓國畫廊進軍海外藝術(shù)市場的主攻方向。
由于每年參加上海藝博會的韓國畫廊與日俱增,上海的藝術(shù)品消費群體對韓國藝術(shù)家的作品日趨熟悉并青睞,對作品所展現(xiàn)的新穎與多元表現(xiàn)出了濃厚的興趣,根據(jù)歷屆韓國畫廊成交情況分析,很多夠購買韓國畫廊作品的人群以中高收入的白領(lǐng)階層為主體。韓國藝術(shù)家們追求唯美,融入視覺設(shè)計,富有創(chuàng)新理念和技法的藝術(shù)品,給很多白領(lǐng)的家居增添了與眾不同的情調(diào)。
在本屆上海藝博會上,韓國畫廊將繼續(xù)展示風格迥異、靚麗多彩的當代藝術(shù)佳作,從優(yōu)秀青年藝術(shù)家的作品到在韓國走紅的當代藝術(shù)家近作,從抽象藝術(shù)到概念藝術(shù)……賞心悅目,流光溢彩。韓國畫廊希冀用當代絢麗的色彩把中國藝術(shù)市場帶入一個更多元化的時代。
十二、陶瓷藝術(shù)館
自從2008年上海藝博會率先在國內(nèi)各大藝博會中增設(shè)了“中國陶瓷藝術(shù)館”之后,在不斷弘揚中國傳統(tǒng)陶瓷文化的同時,也為中外收藏家們提供了一個嶄新的購藏天地。
“中國陶瓷藝術(shù)館”布局于世貿(mào)商城三樓東廳,展示面積3000多平方,當今經(jīng)營陶瓷的重量級藝術(shù)機構(gòu),如璟通、維旲藝場、玉風、回真、紅上紅、婷藝軒等悉數(shù)參展,他們推出的藝術(shù)家中云集了一大批全國工藝美術(shù)大師、高級工藝美術(shù)師或大學教授。如趙坤、熊軍、徐嵐、白磊、白明等。
在由日本陶瓷機構(gòu)代理的藝術(shù)家中,日本著名陶藝作家中村元風、江副行昭、奧川一俊的作品尤其被人矚目。他們的作品代表了當代日本傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)制作的新水準,體現(xiàn)了陶瓷藝術(shù)本當應(yīng)有的魅力。
中村元風不僅繼承了傳統(tǒng)五彩技法,還將純白的瓷器與水晶玻璃畫予以了成功的結(jié)合、是五彩技法的最終完成者。同時,他還以獨創(chuàng)技法“FUKURATE”、“禪九谷”開創(chuàng)了陶瓷世界的新天地;江副行昭則用熔土、金箔、銀箔、金屬玻璃等新型材質(zhì)制作,給陶瓷作品融入嶄新的語匯;奧川一俊的作品完美地繼承了中國唐宋陶瓷的精湛技藝,將陶瓷藝術(shù)帶進了一個高度。
十三、上海藝博會青年藝術(shù)家推介展
作為上海藝術(shù)博覽會展中展的“上海藝博會青年藝術(shù)家推介展”,今年迎來了她的十周歲生日。十年來,一批批的青年藝術(shù)家從這里開啟夢想,被畫廊發(fā)現(xiàn)并代理,規(guī)范的走上了藝術(shù)市場的康莊大道。
她猶如一道新的彩虹,為上海藝術(shù)博覽會增添了活力與希望。
今年“上海藝博會青年藝術(shù)家推介展”,由上海自貿(mào)區(qū)國際藝術(shù)品交易中心出任全程支持單位,自6月啟動以來,得到了各大院校導(dǎo)師及青年藝術(shù)家的積極響應(yīng),截止9月底,已有來自美國,西班牙,俄羅斯,委內(nèi)瑞拉,韓國,日本及全國10余個省市等30余家專業(yè)藝術(shù)院校在校或畢業(yè)的150余名藝術(shù)家的500余幅作品提交申請報名。
本屆展覽將作品征選范圍擴大到國際上的各大優(yōu)秀美術(shù)院校及院校畢業(yè)后走向市場的青年藝術(shù)家,通過甄選的10位國際導(dǎo)師推薦及藝術(shù)家自薦的方式,來評選出世界各地優(yōu)秀青年藝術(shù)家參與這場展覽。
日前,上海藝術(shù)博覽會青年推薦展評選委員會秉著公平公正的原則,追求學術(shù)性、時代性,把握學術(shù)與市場的權(quán)重關(guān)系,挖掘培養(yǎng)新生藝術(shù)人才,為青年藝術(shù)人才適應(yīng)當下藝術(shù)市場創(chuàng)造可行之路,對申請的150余名學生及500余幅作品進行了評選,最后選定了56名青年藝術(shù)家及140幅作品。
評委會上,各位評委對本次青推展的申請作品做了高度評價,認為從參展地域和作品水平來說都比往年有所提高,這也從一個側(cè)面看出了大家對上海藝博會青推展品牌的認可,同時也欣慰未來的藝術(shù)創(chuàng)作隊伍將后繼有人。
為了加強各方與青年推介展的互動,今年主辦方還特邀了天翼視訊傳媒有限公司作為上海藝術(shù)博覽會合作單位,廣大藝術(shù)品收藏者,消費者,投資者可下載愛看4G APP或前往現(xiàn)場掃描二維碼觀看青年藝術(shù)家的個人簡介和作品介紹視頻。
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