2013年11月19日到2014年4月6日,卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)將與墨西哥普埃布拉的安帕羅博物館(Museo Amparo)聯(lián)合舉辦“拉丁美洲 1960-2013”展覽(América Latina 1960-2013)。展覽聚焦文字與攝影圖像之間的關(guān)系,以全新視角展現(xiàn)從1960年至今的拉丁美洲攝影。此次展覽匯聚了來(lái)自11個(gè)國(guó)家的72位藝術(shù)家,揭示不同藝術(shù)家的多樣化攝影手法,以及他們對(duì)攝影媒介的不同運(yùn)用方式。這一特殊展覽將為觀眾提供深入了解拉美大陸歷史的機(jī)會(huì),重新發(fā)現(xiàn)這些鮮少在歐洲展出的重要藝術(shù)家的作品。
拉丁美洲:一片迷人的大陸
數(shù)百年來(lái),拉丁美洲一直令關(guān)注她的人迷戀不已,同時(shí)又覺(jué)得無(wú)限神秘;或許是因?yàn)樵豢醋魇恰靶率澜纭,故此總是散發(fā)著濃郁的異國(guó)氣息。今天,當(dāng)代拉美文化受到了眾多關(guān)注。但是,人們卻很少去探討與其文化成果相關(guān)的歷史背景。 “拉丁美洲 1960-2013”展覽 覆蓋了從1960年——古巴革命的第二年——直至今天的這段歷史時(shí)期。在很多拉丁美洲國(guó)家,這個(gè)時(shí)期的政治和經(jīng)濟(jì)都極不穩(wěn)定,出現(xiàn)了一系列革命運(yùn)動(dòng)和軍事政權(quán),同時(shí)也出現(xiàn)了游擊隊(duì)活動(dòng)和民主過(guò)渡。展覽探索了過(guò)去50年拉丁美洲藝術(shù)中出現(xiàn)的文字與影像交互的現(xiàn)象,通過(guò)藝術(shù)家的眼睛,向我們展開(kāi)了這個(gè)風(fēng)起云涌的歷史時(shí)期的生動(dòng)畫(huà)卷。
歷史變遷時(shí)代的攝影與文字
這種藝術(shù)與文學(xué)、文字與影像的密切關(guān)系,在拉丁美洲藝術(shù)和文化領(lǐng)域不乏先例。先鋒概念藝術(shù)家兼作家路易斯•加姆尼則(Luis Camnitzer)一直堅(jiān)持引經(jīng)據(jù)典的重要性,比如:19世紀(jì)的教育家,西蒙•玻利瓦爾(Simón Bolívar)的導(dǎo)師西蒙•羅德里貴茲(Simón Rodríguez)就曾經(jīng)以正式的文字典籍作為斗爭(zhēng)和反抗的工具;1950年代的混凝土詩(shī)人也曾經(jīng)在作品中將文字作為視覺(jué)元素運(yùn)用;豪爾赫•路易斯•博爾赫斯(Jorge Luis Borges)、巴勃魯•聶魯達(dá)(Pablo Neruda)、奧克塔維奧•帕斯(Octavio Paz)等作家的文化影響則更為普遍。這一悠久的文學(xué)傳統(tǒng)也極大地影響了拉丁美洲的視覺(jué)文化。1960年代初,很多藝術(shù)家發(fā)現(xiàn),在作品中將文字與影像結(jié)合,為他們開(kāi)辟了一個(gè)特別豐富的試驗(yàn)領(lǐng)域。這一方法可以讓他們以更輕松的方式去表現(xiàn)自己的國(guó)家正面臨的迫切需要,傳遞自己日益增長(zhǎng)的反抗暴政的思想。這或許是因?yàn),攝影是一種快速而真實(shí)地記錄現(xiàn)實(shí)的媒介,文字則是一種拓展或改變影像涵義的方式。藝術(shù)家利用這兩個(gè)媒介之間的張力,努力去還原周遭世界的復(fù)雜和暴力,在某些時(shí)候還可以回避審查。今天的藝術(shù)家仍繼續(xù)將攝影與文字結(jié)合,探討關(guān)于疆域、記憶和身份的觀念。
多樣化的藝術(shù)家和藝術(shù)手法
“拉丁美洲 1960-2013”展覽以這一文字與圖像的結(jié)合為脈絡(luò),揭示出藝術(shù)家如何利用兩者之間的張力來(lái)探索地理概念上的拉丁美洲。展覽分為四個(gè)部份:疆域、城市、通告與反抗、記憶與身份,向我們呈現(xiàn)出拉美藝術(shù)家如何利用各種豐富多彩的方式,以全新的表達(dá)和再現(xiàn)模式探討自己身處的現(xiàn)實(shí)。這些作品超越了傳統(tǒng)的攝影印刷觀念,涉及各種媒介,包括照相膠版印刷、絲網(wǎng)印、拼貼、電影、行為、視頻、裝置等等。 在作品“待續(xù)……(拉丁美洲拼圖)”(To Be Continued… (Latin American Puzzle))中,巴西藝術(shù)家蕾吉娜•希爾維拉(Regina Silveira)利用從雜志和旅游指南上剪下的圖片,做成了一幅巨大的拼圖壁畫(huà),探討關(guān)于拉丁美洲的陳舊觀念。委內(nèi)瑞拉藝術(shù)家保羅•加斯帕利尼(Paolo Gasparini)則運(yùn)用更為傳統(tǒng)的攝影方法,捕捉飛速的城市發(fā)展所帶來(lái)的不和諧的視覺(jué)標(biāo)識(shí)。阿根廷藝術(shù)家胡安•卡洛斯•羅米羅(Juan Carlos Romero)的作品“暴力”(Violencia)用電子印刷的方法復(fù)制流行印刷品中的圖片,譴責(zé)阿根廷社會(huì)肆虐的暴力。哥倫比亞藝術(shù)家胡安•馬紐爾•埃查瓦里亞(Juan Manuel Echavarría)的視頻作品“灰嘴”(Bocas de ceniza)拍攝了一群人, 他們運(yùn)用詩(shī)歌和歌曲講述自己與游擊隊(duì)暴力相關(guān)的個(gè)人經(jīng)歷。
發(fā)現(xiàn)杰出藝術(shù)家
卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)委托巴拉圭攝影師兼導(dǎo)演弗雷迪•卡斯科(Fredi Casco)創(chuàng)作了一部電影,表現(xiàn)參展藝術(shù)家的聲音。弗雷迪•卡斯科環(huán)游整個(gè)拉丁美洲,采訪了72位參展藝術(shù)家中的30位。這些獨(dú)家采訪極具歷史價(jià)值,對(duì)每一位藝術(shù)家的創(chuàng)作歷程和創(chuàng)作背景展開(kāi)了難得一見(jiàn)的深入解讀!袄∶乐 1960-2013”展覽 共收入了500多件作品,突出了拉丁美洲地區(qū)跨越時(shí)代和國(guó)家的情感親緣性,表現(xiàn)了各種豐富的聲音和多樣化的視覺(jué)語(yǔ)言。展覽以編年的方式,記錄了拉美藝術(shù)家的重要遺產(chǎn),展示他們的影響如何突破身邊的創(chuàng)作圈,遠(yuǎn)及拉美大陸之外的觀眾。一件來(lái)自秘魯、哥倫比亞、委內(nèi)瑞拉和巴拉圭的大型作品則展現(xiàn)了主流渠道之外的藝術(shù)圈的重要性,讓觀眾更加全面和生動(dòng)地了解他們?cè)诋?dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域的影響。
關(guān)于展覽
展覽目錄
拉丁美洲攝影作品經(jīng)典,收入500余張彩色和黑白復(fù)制品。
文字:路易斯•卡姆尼茨(Luis Camnitzer)、奧利弗•康巴儂(Olivier Compagnon)、阿方索•莫拉雷斯•卡里羅(Alfonso Morales Carrillo)
游牧之夜
游牧之夜(Nomadic Nights)與“拉丁美洲 1960-2013”展覽 合作,邀請(qǐng)了部份深諳南美表演和視覺(jué)藝術(shù)“脈搏”的藝術(shù)家,組織多場(chǎng)音樂(lè)會(huì)、放映會(huì)、講座和表演。
待定之夜
接下來(lái)的“待定之夜”(Night of Uncertainty)由斯蒂芬•保利(Stéphane Paoli)籌辦,特邀“拉丁美洲 1960-2013”展覽 的參展藝術(shù)家參加,可以通過(guò)fondation.cartier.com觀看相關(guān)視頻,2013年11月底將推出完整版。
兒童活動(dòng)
展覽期間,卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會(huì)還設(shè)置了專門(mén)為兒童設(shè)計(jì)的家庭之旅和創(chuàng)意工坊。
