
世界各地的時裝周不勝枚舉,除了我們常提的四大時裝周,哥本哈根、斯德哥爾摩、東京、香港、柏林、開普敦……十個手指頭連同十個腳趾頭也數不完。這些大大小小的時裝周定位各不同,但總體而言,皆為布局本國紡織產業(yè)在世界服裝銷售版圖的勢力而設。
上海時裝周從2003年舉辦,迄今十年。這十年恰好是中國時尚行業(yè)飛速發(fā)展的十年,見證了上海乃至中國的時尚產業(yè)和消費領域的巨大變化。上海時裝周的背后是上海紡織控股集團,設立初期的潛在目的之一,即將上海打造成全球第五大時裝之都。因此,“引進來”成為上海時裝周的一大作用,比如Vera Wang今年趁時裝周期間在新天地開出新店,商業(yè)指向明顯。
和所有新興的時裝周一樣,上海時裝周也經歷了大力邀請國際時尚品牌助陣的階段,2003年10月的濱江大道,Ferragamo、lanvin、Paul & Shark、Vivienne Westwood、Vivienne Tam、Aigner六個來自法國、意大利、英國、美國和德國的品牌同時亮相上海。
能請到這些頂級大牌設計師到上海作秀,尚未開墾的東方大陸是魅力關鍵,這也曾一舉提高上海時裝周的江湖地位,有幾屆上海時裝周的大秀和After Pary幾乎是全上海時髦人士的必到場所。
但在靈光乍現的高調之后,上海時裝周的“國際牌”開始失靈。2004年的Jean Paul Gaultier可以說是上海時裝周的最后一位大師,之后7年,“大牌”出現了真空和斷檔。
在上海時裝周走過秀的國際大牌中,Ferragamo已經在中國站穩(wěn)腳跟,Lanvin也開了一些店鋪,但更多品牌還在中國的市場外徘徊。事實上,真正能持續(xù)且有影響力的時裝周一定是能夠為做秀品牌帶來生意的時裝周,否則品牌很難堅持在一個城市長期固定參加,因為如果僅僅是起到媒體推廣作用,有實力的大品牌更愿意獨立操辦品牌大秀來展開形象推廣。比如,2004年阿瑪尼在外灘三號開店,此后在上海當代藝術館舉辦展覽,都繞開了上海時裝周。
經歷了大牌的困局后,上海時裝周的國外設計師品牌也開始向前衛(wèi)與小眾靠攏。Preen、Manish Arora、Felipe Oliveira Baptista、Anne Valerie Hash、A.F.Vandevorst等都相繼參加過2005和2006年的上海時裝周。
如果這些設計師現在再來上海時裝周,相信會引起更大關注,然而放在當年,就算是時裝媒體的編輯也未必認識這些初露鋒芒的歐洲新銳設計師。況且,這些前衛(wèi)設計師品牌大多由國外行業(yè)協會牽頭帶來,以文化交流為目的,順便觀光旅游,一次足已,實難延續(xù)。
我曾撰文寫過,上海時裝周的定位更偏向“四大時裝周”的紐約。相較于巴黎、米蘭和倫敦以出口為主,即品牌做秀的目的是讓世界各地的零售商下訂單,紐約時裝周更多是面對巨大的本土市場。
從這個意義上,我們也能看到上海的轉向。從2007年起,上海時裝周開始聚焦本土新銳服裝設計師。吉承、蔣翎、高欣、徐燕輝和丁寧等都參與其中,這幾位根植于上海的設計師也開始逐步創(chuàng)立自己的設計師品牌。那一年長樂路一躍成為獨立設計師集中開店的首選,有國外媒體將之描述為上海的東京里原宿。
但2007年10月的上海時裝周有些簡單,亮點是偏北京的張肇達和武學凱在復興公園大草坪的帳篷里辦了發(fā)布會。那年上海時裝周走到第五個年頭,從第六年開始上海時裝周正式轉為一年兩季發(fā)布。也就是那時起,國內獨立設計師逐漸出現在上海時裝周的T臺上,并且成為主流。
從2008年開始,吉承的Lavie幾乎參加了每一季的上海時裝周,李鴻燕的Helen Lee、華娟的Judy Hua等也陸續(xù)加入,成為上海時裝周的必看秀。目前在國內知名的設計師如Xander Zhou、Chi Zhang、Uma Wang等都將首秀放在了上海時裝周。今年,已經在上海經營多年的Neither Nor也加入了行列。至此,上海時裝周基本囊括了國內所有獨立設計師品牌。
幾乎每一年的上海時裝周開秀初期,媒體都會大肆討論,這里何時才能躋身為第五大時裝周。這樣的心態(tài)無疑是“崛起”思維作祟,毫無價值。時尚編輯們心里清楚,魔都還有很長一段路要走,首先要解決的問題就是專業(yè)性。
上海時裝周源自舉辦了20余年的上海國際服裝文化節(jié),這一承載文化傳播功能的時尚啟蒙活動由政府牽頭,其組委會領導班子著實龐大,然而這也造成時裝周需要顧慮的方面太多,而無法緊緊抓住時裝周的核心本質。
過去十年,組織機構和人員都在不停調整中,隨著每一次的調整,時裝周的發(fā)展動向也在不停變化,其體現之一就是時裝周的發(fā)布地:從標志性的濱江大道到復興公園大草坪,其間穿插了智造局和花園坊當時上海兩個新改造的創(chuàng)意園區(qū)。后來曾一度位于靜安區(qū)的800秀和楊浦區(qū)的國棉十七廠改建的上海國際時尚中心,再到目前簽約三年常駐的新天地太平湖。
地點的變化一方面見證了上海市區(qū)的建設變化,也是由于各區(qū)希望通過引進上海時裝周來提升區(qū)域商業(yè)影響力的舉措。然而,隨著上海市區(qū)行政區(qū)域的合并,原先隸屬盧灣區(qū)的新天地在歸入黃浦區(qū)后,其管理風格也有所變化,這甚至會影響到時裝周的活動舉辦。這些表面上看不到的因素卻讓辦秀品牌遭遇許多現實問題。
比如此次時裝周全部集中在新天地太平路,雖然安排有600和400人的雙秀場,然而由于秀比較密集,其間間隔時間較短,使得品牌在布置、彩排時都顯得捉襟見肘。又由于安保問題,不少場次出現持票觀眾無法入場的尷尬局面。顯然,4000平方米的整體秀場面積還是不夠滿足品牌的需求,擴容以及在活動組織上的精細化迫在眉睫。
總之,時裝周聚集的影響力,除了門面上的大牌發(fā)布會,更需要廣泛的行業(yè)基礎。本土品牌的生存環(huán)境、面料設計等上游產業(yè)的規(guī)模、買手的成熟度,僅靠每年幾場秀來帶動是遠遠不夠的。
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